悟空魚缸背景高清(孫悟空魚缸背景圖)
龍宮是用魚缸拍？拍的電視劇也無數悟空魚缸背景高清，但是真正說是經典，讓人們記憶猶新的電視劇想必也沒有多少部吧！這可是好玩的事情，第一個特效悟空魚缸背景高清：紅孩兒噴火這一點想必大家都能想起這個畫面吧！第二個特效悟空魚缸背景高清：真假唐僧小編之前看電視的時候總是對這一點感到很神奇，這兩個人怎么可能同時出現在一個鏡頭里面呢？
本站是一個關于水族行業的一個網站，本文給大家介紹悟空魚缸背景高清，和孫悟空魚缸背景圖對應的相關信息，希望對魚友有所幫助，謝謝關注我們祥龍魚場。
本文目錄一覽：
32年前的《西游記》，當時的特效怎么做的？龍宮是用魚缸拍？
電視行業應該也有百年的歷史了吧！拍的電視劇也無數悟空魚缸背景高清，但是真正說是經典，讓人們記憶猶新的電視劇想必也沒有多少部吧！有些電視劇在開播的那一段時間就很火，但是有些電視劇一年接著一年播，收視率也不會很低，我們今天就來說一下這部電視劇。相信看到題目大家也知道講的就是32年前的《西游記》，不知道當時的特效悟空魚缸背景高清你看懂了嗎？龍宮是用魚缸拍？
32年前，想想是一個什么樣的概念呢？當時拍電視的條件不是很好，可以說這道具跟特效自然是沒有如今那么好了，這設備當時也是很落后，當上當時拍西游記的演員都黑沒有找齊，這是讓人驚訝的，因此這西游記就拍了4年的時間，想想在如今4年都不知道播出了多少部電視劇了吧！不過這一版的西游記還是讓大家特別的喜歡，到現在很多人都看不出來。不過我們重點還說說當時的特效吧！這可是好玩的事情。
第一個特效悟空魚缸背景高清：紅孩兒噴火
這一點想必大家都能想起這個畫面吧！當時孫悟空對紅孩兒噴出來的三位真火也是愁得不行，最后還是找來菩薩幫忙的，看電視的時候，我們知道這紅孩兒噴火好像真的一樣，可是這火是怎么噴出來的呢？難道這是我們理解的摳圖嗎？其實并不是，這是真的在噴火，不過這是借位噴火，意思就是紅孩兒在旁邊長大嘴巴，旁邊有人在用工具箱噴火，當然這位置拍出來的感覺就像真的，是不是很佩服導演的能力??！
第二個特效悟空魚缸背景高清：真假唐僧
小編之前看電視的時候總是對這一點感到很神奇，這兩個人怎么可能同時出現在一個鏡頭里面呢？原因其實在我們今天就感覺很簡單了，這不就是摳圖嗎？現在很多人都能做到，再說手機照相也能拍出兩個一樣的人在里面的，這就不值得一提了，但是在那個時候，也是很考驗導演的啦！
第三個特效：水下龍宮
《西游記》里面，這個水下的龍宮是出現不少次的呀！當時東海龍王住的地方，這個地方很漂亮，給人一種很夢幻的感覺，在那個時候可還沒有海底世界這樣的一些說法的，那么他們是怎么拍出來這樣的一個感覺，也許說出來，你可能怎么也沒有想到，據小編知道的呀！當時的龍宮其實是在魚缸里面拍的，就是讓演員站在這個魚缸的旁邊表演，然后利用特效，讓人感覺這好像真的是在龍宮里面，在水下一樣，是不是很神奇呢？
其實說這部電視劇已經拍了32年了，我們能找出當初這部電視劇的漏洞，但是當時能拍出這么經典的電視劇也是很難得，像演員也是很難找到將人物形象展現出來的，因此那個時候拍的一部經典之作要花很長的時間，有的甚至花上十年的時間，不過最后的結果還是讓很多人滿意，想想那么多人喜歡，那么為這部電視劇付出的人也覺得很值得。只是不知道各位小伙伴對當時的特效看懂了嗎？
魚缸拍龍宮，蹦床拍飛天，“騙”了我們多年的《西游記》，特效有多牛？
《西游記》作為一部火遍大江南北的電視劇，可以說是家喻戶曉，也是中國最經典的一部具有神話色彩的電視劇。而里面的特效，更是給觀眾們留下了深刻的印象，尤其是在80年代，科技并不發達，但是《西游記》里面的每個場景，都十分真實，簡直做到了以假亂真的境界，特別是用魚缸拍龍宮，蹦床拍飛天，更讓讓人大開眼界。
《西游記》拍攝困難，導演費盡心思成就經典
在拍攝《西游記》時，也經歷了重重困難，尤其是當時的電影和電視劇并不發達，想要拍攝出優秀的影視作品，除了好演員外，場景也很重要。而《西游記》的導演，為了追求完美，更是帶著劇組不遠萬里去尋找合適的場地，在整個拍攝過程中，劇組也橫跨了26個省走遍了全國，每個場景都是經過導演和劇組精心布置的，才給觀眾呈現出一部精湛的作品。別看《西游記》的集數并不多，可是導演為了達到精益求精的效果，卻足足拍攝了好幾年，不僅花費了許多心思，更是付出了很多精力和金錢。
《西游記》至今無法超越，成功背后充滿心酸
雖然《西游記》是一部80年代拍攝的作品，但是無論是劇情還是特效，即使拿到現在，依舊會讓人感到震撼。尤其是《西游記》中，有許多場景都的危險，而且需要演員親自上陣，特別是有的場景是在湍急的瀑布上、陡峭的山峰和危險的洞穴中拍攝的，每一處都讓人驚心膽顫，但是演員們卻出色的完成了表演。而在《西游記》中，有許多騰云駕霧的片段，都是演員吊威亞完成的，其實拍攝系數非常大，還有天庭中的仙氣，都給劇組制造了許多難題，好在最后最一一克服了。
《西游記》沒有五毛特效，卻可以拍攝出難忘片段
在80年代還缺少高科技，所以很多特效都不能完成，而且當時經費也十分緊張，想要拍攝出一部經典又充滿神話色彩的電視劇，更是異常的困難。不過也沒有難倒導演，雖然科技不發達，但是方法總比困難多。為了滿足劇中的特效要求，導演在拍攝龍宮戲份時，就用到了魚缸拍攝，營造出了地下龍宮的場景，而孫悟空的筋斗云則是通過蹦床完成了。雖然這些特效看似簡單，但是每個片段都令人記憶猶新。
《西游記》已經播出了36年，很多觀眾都被里面的特效“騙”了，雖然《西游記》里面特效用到的工具很常見，但是效果卻很牛，哪怕是放到現在依舊很厲害。
《西游記》“騙”了我們36年，龍宮原來是用魚缸拍的？真有智慧
這幾句臺詞是不是耳熟能詳？都是出自86版《西游記》里的經典臺詞。
《西游記》是中國古代第一部浪漫主義章回體長篇神魔小說，作者是明代吳承恩。
《西游記》一直都是假期的收視榜首，火了近40年，這部經典之作一直在影響著幾代人。
其中在1986年春節首次播放，就創下89.4%的高收視率，成為一部后人無法超越的經典，無論后人怎么翻拍也拍攝不出這樣的經典之作。
在所有《西游記》版本中，99%的人都覺得86版《西游記》是最經典的，為什么會這么說呢？
有一群敬業且演技精湛的好演員們，里面每一位演員都努力刻畫著不同的人物，演出了每個角色的特點和形象，讓觀眾有代入感。
為了刻畫經典畫面，全劇組人員不惜跋山涉水去取景。拍攝場地全部采用實景拍攝，用魚缸拍龍宮，用蹦床拍飛天等等，可以說是最真實的《西游記》。
整個劇組從楊潔導演到每一位工作人員都有著認真的態度，短短25集卻拍了六年，這樣的精神值得人們敬佩。
這些造就了86版《西游記》的經典。
要知道在80年代，中國的電影和電視劇處于起步階段，相對于現代技術來說，技術和拍攝都比較落后。
在86版的《西游記》中只有25集，卻拍了整整6年，就連導演楊潔都感嘆，拍《西游記》的過程簡直是比唐僧取經還難。
而且要拍一個神話題材的電視劇更是難上加難，沒有特效的幫助，楊潔導演只能帶著大家不遠萬里去實地拍攝，這中間可是吃了不少的辛苦。
那么86版《西游記》的拍攝過程中，到底經歷了哪些磨難和坎坷？
首先是場景的問題，想要重塑吳承恩的經典小說，就要找到小說里描寫到的地方，盡量還原經典。
當時楊潔導演帶領一眾演員和工作人員為了選擇合適的景點去采景拍攝，走遍了全國26個省。
導演組的成員走遍祖國各大景區，有的場景甚至需要在深山和大海之間完成拍攝。
在花果山的戲份中就采用了兩地拍攝，外景采用貴州黃果樹瀑布，而里面的內景是在湖南的冷水江波月洞。
拍攝時候演員和工作人員可謂是跋山涉水，跑了相隔千里的兩個地方進行拍攝。
在拍攝《西游記》中還曾有媒體說《西游記》劇組簡直太好了，每天的拍攝也只是游山玩水，其實并不是這樣的。
拍攝片尾曲的時候，有一幕師徒四人走在瀑布前的戲份，這個場景也是實地拍攝。
幾個人需要牽著白龍馬走在四川九寨溝景區的珍珠灘的瀑布之上，而且沒有任何的保護措施，拍攝現場特別地危險。
拍攝場景從南到北，從東到西，據不完全統計拍攝場景多達30處，福建東山島、江西廬山植物園、黑龍潭、湖南張家界、海南文昌椰林、北京七王墳、戒臺寺、四川峨眉山等等。
實景拍攝的問題解決了，那下一個面臨的問題更為嚴峻。
80年代是一個沒有“五毛”特效的年代，更沒有專業的特效人員，那怎么拍攝上天入地的畫面？怎么拍攝棒打妖怪？怎么拍攝騰云駕霧？
上天入地、騰云駕霧和武打戲份的戲份都需要威亞的幫助。
這也是面臨的一大難點，劇組人員不會吊威亞，雖然吊威亞在三四十年前就盛行了，但是大陸很少有人拍這樣的動作片。
由于香港人經常拍攝武打片，所以香港人將威亞用到了極致。
當時劇組里沒人懂得吊威亞的技術，于是他們便跑到香港去學習吊威亞。
兩個人總算把技術學成，將技術帶回來，可是又面臨一個難題，那就是沒有專門的威亞工具，他們也只能如法炮制，依樣畫葫蘆。
他們回到劇組開始研究如何吊威亞，一開始選擇了軍用的跳傘鋼絲。
他們一邊模仿香港的模式，一邊自己鉆研，想用輪滑的原理來進行模仿。
但是他們忽略了鋼絲的承重性，鋼絲無法承受人的重量，于是很多演員在吊威亞的過程中都摔過。
這個問題沒有解決，又迎來一個大難題，那就是后期不會抹掉鋼絲。
拍攝出來的畫面里，鋼絲明明顯顯地掛在了視頻之上。
沒有更可行的辦法，后期只能用背景色來給鋼絲一點一點描上色，不僅耗時長，又需要大量人力。
除了吊威亞是個難題，剩下有很多真實場景的戲也很難拍攝，就例如龍宮的那幾集戲。
導演和攝影團隊無法模擬出海內的真實情況，這可把整個劇組愁壞了。海底肯定是沒有辦法實地取景的，總不能讓所有人到海底去拍攝吧？
所有人糾結了好多天，最后想到一個辦法，那就是可以利用魚缸來拍攝。
攝影團隊把攝影機架在魚缸前面，讓演員站在魚缸后面演戲，這樣就可以營造出來海里龍宮的真實場景。
場景的問題解決了，那怎么能讓場景更加逼真呢？海底可是有陽光折射下來的，這時候就需要用到燈光了。
拍戲的時候有專門的打光人員在攝影機和魚缸中間打造光影，像是真實的海底世界一般，如同海上陽光直射入海底。
導演組甚至為了展現海底的波浪和泡泡，用人員在魚缸翻著水花打造波浪，在魚缸里用吸管吹出一些泡泡，打造真實場景。
這樣的場景不僅真實，而且畫面效果滿分，要是不跟大家說龍宮的那一場戲是在魚缸前面拍的，大家能猜到嗎？
不只是龍宮這場戲，還有其他場景也比較難，其中要想拍出孫悟空通天的本事，那就一定要拍出他一個跟頭十萬八千里的氣勢。
一個跟頭就可以十萬八千里，孫悟空一跺腳就能飛上天，但是怎么能拍出來這樣的感覺呢？
怎么能拍出他上天的一瞬間，這個難題又把劇組的人員難倒了。
當時在場的六小齡童老師就提出來可以選擇用蹦床來模擬蹦上天的感覺，雖然蹦床蹦得不高但是用來模擬上天是最合適不過的。
在蹦床起跳的瞬間和準備上天的姿勢是一樣的，需要六小齡童老師在向上蹦的瞬間，保持身體直立并表演猴子的樣子。
所以大家在《西游記》中看到很多上天的動作都是借助蹦床來拍攝的，除了飛天動作，還有“吹仙氣”的動作需要六小齡童老師親自完成。
孫悟空在《西游記》中有用仙氣解救唐僧的時候，這個仙氣是什么打造的呢？
這個仙氣跟干冰的煙霧可不是一個東西，這樣的煙霧效果當時在后期和特效是做不出來的，所以無奈之下，只能借助香煙來打造“仙氣”。
所以每次在拍攝“吐仙氣”前，都需要六小齡童老師吸一口香煙，在開拍的時候將這口香煙吐出去，以打造“仙氣”的樣子。
在天庭中也需要仙氣飄飄的感覺，用這種香煙的“仙氣”打造不出天庭的感覺，這樣天庭中煙霧繚繞的感覺只能用煙火特效。
《西游記》里的煙火特效請的是八一廠的專門煙霧師傅來做，八一廠的師傅都是拍攝戰爭片的，很少有人拍過神話片。
相對于戰爭片來說，神話片更需要是絢爛和仙氣飄飄，更加花哨的表現。
煙霧繚繞就需要用大量的干冰來制造霧氣，人長時間在干冰里面會感到頭暈不適，而且干冰非常地熏眼睛。
楊潔導演回憶，當時拍攝赤腳大仙赴蟠桃會那場戲，由于煙霧過大拍攝完之后竟然看不到演員了。
他們四處尋找才發現演員拍完這場戲就暈倒在了干冰之中，大家趕緊對他進行搶救，好在是有驚無險。
整個劇組雖然經費短缺，但是為了拍攝效果更加逼真，導演組從國外進口了一臺ADO特效機。
這是中國第一次接觸到特效機。大家知道這個特效機用在了《西游記》中的哪一集嗎？
在《除妖烏雞國》有孫悟空變小，然后跳到桌子上的那個鏡頭，這個鏡頭無論怎么做都合成不到一起，沒辦法只得采用這個特效機。
只能先把六小齡童在綠幕前動作提前拍攝下來，然后再和背景合成，利用ADO特效機把孫悟空縮小，然后按照劇情再合成在桌子上，這樣的問題就解決了。
但是由于拍攝技術和ADO特效機的使用技巧都欠缺，所以很多孫悟空的樣子都是紙片人做的，可能相對于現代拍攝技術來說不是那么的真實。
雖然有了ADO特效機，但是無法摳圖成像，只能采用藍屏摳像。
以當時的技術，想采用藍屏摳像也不是簡單的，因為藍屏摳像不能同時摳出多種色彩，一次不能摳成完整的圖像。
而師徒四人的衣服都是各式各樣，五顏六色的。沒有辦法，只能同一場戲拍攝多遍，然后利用不同的幕布做出不一樣的場景，后期拼在一起，多次合成。
在最后一集《險渡通天河》，老烏龜馱師徒四人過通天河的那一集。
攝影組先將每個人的戲份都拍攝完畢后，后期再合成到一起。為了拍攝的效果，四個人需要在河里待很久的時間，同一場戲往往需要拍攝很多遍。
在這集中，孫悟空是“飛”在師徒三人附近的，為了打造會飛的孫悟空，現場的工作人員就利用梯子，讓孫悟空踩在梯子上進行拍攝。
這場戲需要在河里拍攝多遍，而演員和工作人員沒有絲毫的怨言。每一位演員和工作人員都盡心盡力地拍攝著。他們克服了諸多的困難，付出了諸多的努力，才完成了《西游記》的著作。
《西游記》里還有個小秘密，你們知道嗎？竟然還有男扮女裝的戲份？
在《 錯墜盤絲洞》這集中有 七個蜘蛛精的戲份。這集需要女演員有露肩和露肚皮的戲份。
在80年代的女演員都比較保守，不愿意露肩和肚臍。
這可愁壞了楊潔導演，沒有辦法，只能讓女演員們將薄紗披在肩上，打造一種朦朧的美感，沒想到這樣更能體現蜘蛛精的嫵媚。
所以蜘蛛精用肚臍吐蛛絲的時候，采用的是男演員的肚臍拍攝的。這個小秘密你發現了嗎？
所有演員的片酬一集也只有七八十元，整個劇組資金短缺，而且拍攝技術還有條件都很差，人員又會有很多變動，而在《西游記》中又需要對很多人物進行刻畫。
《西游記》據不完全統計，里面有162個人物。而當時劇組經費有限，也請不到這么多的演員，所以這些主創演員們只能一人分飾多角。
由于演員的變故，唐僧這一角色也是由三個演員共同來完成的。
其中是由江粵飾演《猴王出世》里面的三集，之后又由徐少華來演繹第二個唐僧，徐少華原本是小白龍的演員，但是由于江粵的離開，所以只能由徐少華來頂替。
徐少華在劇中拍了九集后離開了劇組，徐少華在里面飾演了三個角色，唐僧、唐僧的父親、還有東海龍王。
兩任唐僧走后，劇組重新篩選，最后決定由遲重瑞飾演剩下的唐僧部分。
遲重瑞也一人分飾四角，演了唐僧、井龍王、天庭、文臣。
還有沙僧的扮演者閆懷禮，他究竟飾演了多少個角色？你們在劇中都發現了嗎？
閆懷禮在里面扮演了沙僧、牛魔王、千里眼、太上老君、僧人、老者、卷簾上將、監丞、西海龍王。一個人飾演了九個角色，這樣片酬就多了嗎？
其實并不是，當時劇組經費短缺，閆懷禮飾演了這么多角色，也只是按集得到了片酬。
不僅僅是唐僧和沙僧，就連豬八戒馬德華和六小齡童也是身兼數角。
《西游記》里面有一位演員叫做李建成，據統計他一個人就演了二百多個角色，其中包括太監、判官、山神、奔波霸兒等等。
里面孫悟空的扮演者六小齡童，是中國最著名的美猴王。他的本名叫章金萊。出生于1959年4月12日，從小就跟父親練藝，學武。
17歲就考入了浙江昆劇團藝校，代表作很多。六小齡童家族被稱為猴王世家。
六小齡童家族的猴戲表演是從六小齡童的曾祖父傳下來的，由于章金萊的父親是從六歲學習猴藝，所以他父親的藝名叫做六齡童。
然后章金萊學成之后，出演《西游記》之前，將自己的藝名改成六小齡童。
《西游記》是六小齡童最出名的一部電視劇，拍攝時間很長，幾個主演之間也相處了六年之久，感情特別的深厚。
沙僧的飾演者閆懷禮在2009年的4月12日因病去世了，而碰巧這一天4月12號是六小齡童的生日。
閆懷禮去世之后，六小齡童便再也不過生日了，可見他們之間的情誼是多么的深厚。
不得不佩服老一輩人的敬業精神，雖然他們的拍攝技術不及新版以及現在的電視劇拍攝，但是他們的態度是值得所有電影和電視劇人學習的。
在資源匱乏的年代，楊潔導演還能帶領大家將《西游記》里的每一個人物都刻畫得有血有肉，每一個場景都真實刻畫。
拍攝《西游記》的心酸和苦累也只有演員和劇組工作人員知道，這一份心酸和痛苦是我們常人無法感受到的。
86版《西游記》陪伴了一代又一代人的童年，這部經典之作的完成離不開主創人員和工作人員日以繼日的努力。
在缺少物資、缺少經費、缺少特效甚至在電腦的不普及的年代，能完成這樣的經典著作實屬不易。
跋山涉水的劇組人員，經?？钢林氐脑O備到大山深處去拍攝，來回往返就需要一個月甚至幾個月之久。
在那樣艱苦的環境下演員們和劇組人員經常吃不好，睡不好。但這期間沒有任何人員抱怨。
老一輩演員將演戲作為一生事業，他們為此付出無限的精力和熱情，老一輩演員的吃苦耐勞的精神值得我們大家去學習。
感謝這些演員和工作人員的付出，可以讓我們欣賞到這樣的經典著作。
（以上圖片皆來源于網絡）
悟空魚缸背景高清的介紹就聊到這里吧，感謝你花時間閱讀本站內容，更多關于孫悟空魚缸背景圖、悟空魚缸背景高清的信息別忘了在本站進行查找喔。
推薦閱讀：
發表評論